灯火温馨，一场关于“艺术”与“项目”的深度对话在此上演，艺术教研组的老师们打破学科壁垒，首次以项目式学习为主题，分享了他们如何将艺术课堂变为创意工坊，让学生在真实情境中感知、创造与协作，这不仅是一次教学方法的交流，更是一场教育理念的共鸣。

活动伊始，音乐组张雪苗老师阐述了探索项目式（PBL）教学的初衷，从项目设计、实施流程、评价体系等维度构建系统化的实践框架，结合“国潮音乐会”案例进行详细剖析与说明，通过歌曲创作、编配、排练、舞美设计等形式，成功地将传统音乐文化学习转化为一次生动的创造性实践，驱动性问题贴近时代潮流，激发了学生的文化认同与创新欲望。

音乐组张雪老师以四年级音乐课《家乡的歌谣》为例开展的项目式学习实践。整个项目围绕“用音乐为家乡民谣打造一场“视听故事会”，通过听辨、学唱家乡民谣，提升音乐感知与审美能力；通过节奏创编、简单器乐伴奏、表演设计，落实音乐表现与创编实践；在了解歌谣背景的过程中，增强文化理解与认同。

美术组安萧老师以《家乡的小吃》单课为基础，设计“为小吃制作文化名片”的驱动任务，引导学生从观察、记录到动手创作，逐步实现从“食客”到“文化传播者”的身份转变，在美术表现中融入对家乡饮食文化的理解与认同。

美术组徐倩老师则进一步整合《家乡的小吃》《参观券的设计》《家乡的老房子》三课，构建“寻味·游览·印象”大单元项目。学生历经美食采集、参观券设计、老房子再现与主题策展，完成从味觉体验到空间感知、再到文化输出的完整学习历程。项目以“策划家乡文化展览”为主线，融合设计思维、历史探究与综合表达，使美术学习成为联结生活、情感与文化的深度体验。

此次“传馨夜话”，在音乐与美术教学思维的碰撞下落下帷幕。艺术学科的项目式学习探索，如同投入湖中的一颗石子，其激起的涟漪正扩散至更广阔的教学领域。当学习基于真实问题、跨域融合并以创造性成果为导向时，能成为激发学生无限潜能的舞台，艺术教育正是在这样的打破与重建中，不断焕发新的生机，艺术教育是激发创新潜能、塑造完整人格的关键路径，艺术组的老师们将继续探索项目式学习，让艺术学习服务于学生的全面发展和终身成长。